1º Prêmio:
Estamos analisando design de jóias do Brasil, jóias com traçado, características e inspiração brasileira. Baseada nisso, quando vi as peças 4, 5 e 6 concluí que elas estão autenticamente inseridas neste conceito. São peças inspiradas em uma obra de grande referência arquitetônica, artística, cultural e turística de nosso país.
À beira de seus 100 anos, o Theatro José de Alencar, em Fortaleza, com sua estrutura metálica e seus vitrais art-noveau, recebeu seu nome, inspirado no imortal escritor cearense José de Alencar, que foi o criador de uma literatura nacionalista, onde se evidencia uma maneira de sentir e pensar tipicamente brasileiras e que sempre manteve-se preocupado em retratar sua (e nossa) terra, o Brasil, e seu povo.
Com seus entrelaçamentos de delicados fios de ouro, as peças foram resolvidas com muita habilidade e representam com clareza à sua inspiração. Com a reprodução da base, onde estão inseridas as ágatas e sodalitas, em todas as peças, o designer conseguiu unidade em todo o seu trabalho. Com seus vazios nas laterais do anel, na delicadeza do pingente e no movimento dos brincos, todas as peças são de uma grande leveza. A forma como foram utilizadas as pedras, ágatas e sodalitas, com seus recortes, seus encaixes....
Não tenho dúvida, o designer das 3 peças ( 4, 5 e 6) é o grande vencedor deste
concurso Jóias do Brasil 2007.
O BRILHO DO OURO E DO DIAMANTE
Projetadas pelo mesmo designer, as peças 10 e 11, receberam o mesmo número de citações dos jurados, portanto, são as vencedoras desta categoria, Brilho do Diamante e do Ouro.
Muito oportuno e atual o tom dramático do conceito do pingente 11 (aliás, meu eleito) e
da maneira desprendida, de representação, de um tema tão desconcertante: a destruição, morte ou extermínio de nossas florestas e de, conseqüentemente, outras espécies de vida existentes no planeta terra, inclusive, a vida humana.
A peça 11, com certeza, me remeteu e me fez refletir sobre o verdadeiro significado da palavra ecologia. Segundo o Dicionário Aurélio da Língua Portuguesa, “ecologia é o estudo
das relações entre os seres vivos e o meio onde vivem, e de suas recíprocas influências”.
Realmente, é uma peça instigante.
Mas ,como contraponto, o designer representa a esperança. E neste ato de esperar o que
se deseja, esta expectativa foi muito bem representada, no pingente, pela delicadeza, leveza, fragilidade e sutileza das esmeraldas.
A COR DAS PEDRAS BRASILEIRAS
Nesta categoria, Pedras Brasileiras, o grande vencedor, eleito pelos jurados, foi o designer criador da peça 19.
Neste anel, podemos ver no dinamismo e na simplicidade de suas formas e encaixes; na sua estrutura e forma se complementando e se articulando; e no movimento de sombras nas superfícies dos metais, uma peça com uma linguagem equilibrada e atual .
Através da variação de tonalidades (o contraste do ouro com a prata) e turmalina verde, nesta peça, compreende-se prontamente uma das características que o comportamento contemporâneo vem apresentando: a versatilidade.
MATERIAIS E TÉCNICAS ALTERNATIVAS
O designer criador da peça 55 foi o escolhido pelos jurados , e por mim, como sendo o vencedor do concurso Jóias do Brasil 2007, na categoria Técnicas e Materiais Alternativos.
Denominado “Amazônia” , o bracelete, preferido entre todas as peças desta categoria, foi executado em prata e madeira.
A madeira, como material alternativo, entrou para o rol de matérias- primas usadas em joalheria. Com suas texturas e cores, compõe muito bem com metais, prata ou ouro, e também com pedras preciosas.
O designer da jóia 55 nos mostra a harmonia e eficiência da simplicidade num projeto. Neste bracelete, com o uso da técnica de repetição de um módulo, dá-se o ritmo. E este ritmo,
com a suave composição da madeira e prata fez com que esta peça se tornasse a eleita, nesta categoria.
Detaques
Nosso primeiro destaque será para peça 31, que com toda a sua sinuosidade ( e sensualidade), demonstrado isso na sutileza de um casamento entre prata, safira azul e madeira, como material alternativo, faz deste pingente uma peça muito bem elaborada: os encaixes do metal por entre a madeira, as bordas, as linhas...
Outra peça que merece destaque, é o anel 40, com seu belo quartzo rosa.
Apesar desta peça não estar inserida dentro de um tema brasileiro, é uma peça capaz de demonstrar toda o sua aparência romântica, como citou nosso jurado, Pedro Lima. É de grande valor.

Marta Bataglin da Costa
Designer de Cabelos graduada desde 1991, em Porto Alegre/RS, e pós - graduada
pela Pivot Point Academy de Buenos Aires/AR. Mantém seu atelier de pesquisa e criação onde realiza o sonho de clientes de vários segmentos. Marta tem profundo interesse em Engenharia,Desenho,Moda, Arquitetura e Artes Visuais. Há quase duas décadas vem desenvolvendo técnicas pessoais de corte e texturização de cabelo sem deixar de levar em conta a beleza e funcionalidade de suas criações.
Detalhe: Ela mesma testa seus conceitos no próprio cabelo.

DANIELA FERNANDES MEDEIROS
É Psicopedagoga e sempre teve um gosto peculiar por jóias. Desde pequena sempre disse aos interessados que se fosse para escolher um presente ideal, certamente seria uma jóia com design diferenciado.
Aniversários, festas de final de ano e até mesmo a Páscoa eram desculpas perfeitas para que recebesse ou então presenteasse a si mesma com estas maravilhas que ressaltam aos olhos da mulher com gosto requintado e luxuoso.
O constante interesse por joalheria acarretou no trabalho de venda de jóias. Certamente fica mais fácil presentear-se e lisonjear-se com a satisfação de um cliente bem atendido.

SERGIO LOPES
É estilista e pintor. Com licenciatura Plena em Educação Artística, à 15 anos é professor das disciplinas de Desenho e Laboratório de Criatividade na Universidade de Caxias do Sul, no curso de tecnologia em Moda e Estilo. Na área do vestuário, também desenvolve coleções para empresas gaúchas.
Como pintor, participou de inúmeras exposições individuais e coletivas, nas cidades de Caxias do Sul, Porto Alegre, Novo Hamburgo, São Paulo, Miami, Berlim, Toronto e Aalst , na Bélgica.

*Quando recebemos uma inscrição para o concurso sabemos que com ela vem dedicação e expectativa. Como as jóias que criamos são vistas por outras pessoas?....
(As que não nos conhecem) Como elas impõe sua presença entre outras jóias?
A arte da joalheria tem infinitas possibilidades e a cada ano vemos peças ousadas, traços revistos e personalizados que refletem pesquisa, conhecimento e habilidade.

O que temos para destacar um trabalho entre os outros é a apresentação. Imagem e texto.
Estes são os itens que dão ao designer a possibilidade de se fazer entender.
Com base neste pensamento escolho e peça 11 na categoria O Brilho do Ouro e dos Diamantes, o Conjunto Teatro José de Alencar (004 005 006) na categoria A Cor das Pedras Brasileiras e a pulseira 55 representando Materiais e Técnicas Alternativas que está muito bem apresentada, atende a proposta e impressiona.
Também menciono as jóias de numero 18 e 20, o pingente de numero 31 e o anel 40 belo quartzo muito bem aproveitado.
Lembre-se de ler a página de comentários para saber o que pensam sobre
a joalheria no Brasil e as jóias apresentadas.
Parabéns a todos.